Если спорт — это энергия и соперничество, то культура — это покой и вдохновение. Путь латвийского предпринимателя Мариса Мартинсонса в поддержку искусства и литературы начался с растущего интереса к живописи и первых приобретённых картин — интереса, который со временем привёл к созданию серии автобиографических книг о некоторых самых значимых личностях Латвии. В этом разговоре он рассказывает о картинах, книгах и чувствах, которые определяют его выбор, и объясняет, почему культурное меценатство в Латвии по-прежнему слишком часто воспринимается с подозрением, а не с гордостью.
– Как вы начали заниматься поддержкой культуры?
Сначала это не было какой-то осознанной целью. Я не следовал строгим принципам — всё больше полагался на интуицию и чувство. Со временем я стал больше обращать внимание на природу. Ездил по сельской местности, и пейзажи всё сильнее вдохновляли меня. Раньше такого не было. Потом я начал замечать детали, цвета, настроение. И естественным образом это привело меня к живописи. Сначала я смотрел на великих мастеров — Моне, Пикассо. Но потом понял, что и в Латвии есть художники, чьи работы мне очень близки. Постепенно я искренне увлёкся живописью.
– Какой был ваш первый практический шаг в поддержке искусства?
Всё началось очень просто — с подарков. Мы искали что-то особенное и выбрали картины. Компании, которыми я руководил, иногда дарили произведения искусства клиентам и партнёрам, а иногда — своим сотрудникам по важным поводам.
Потом пришла идея. Одна из наших компаний приближалась к юбилею, и мы решили: каждый месяц отправлять партнёрам миниатюрную картину как напоминание о предстоящем праздновании. Это был проект к 15-летию Moduls Rīga. Мы выбрали наиболее значимые архитектурные объекты компании и пригласили известных латвийских художников создать по их мотивам миниатюры. Участвовали шесть художников, и в течение шести месяцев партнёры получали маленькие репродукции с историями об этих объектах. Проект завершился выставкой в галерее “Bastejs”, где были представлены оригиналы и новые работы художников. Это был яркий, содержательный проект, который сильно на меня повлиял. Я посмотрел на искусство под другим углом и понял, как важно создавать возможности для художников быть увиденными.
– И это в итоге привело к книгам?
Да. Первой была книга о картинах Джеммы Скулме, изданная Neputns к 20-летию Moduls Rīga. Потом появились другие книги. И меня это захватило.
Как-то раз ко мне обратился Мартиньш Ритиньш. Он сказал: “Я готов вернуться в Vincents, но на одном условии — если ты поддержишь и поможешь выпустить книгу обо мне.” Я согласился, но добавил: “Это не будет кулинарная книга.” Я сам любитель автобиографий — мне нравятся жизненные истории людей. Так родилась идея целой серии книг.
Книга “De profundis — Mārtiņš Rītiņš”, написанная Линдой Апсе, стала основой всего проекта. К сожалению, Мартиньш ушёл из жизни через месяц, но книга стала фундаментом для того, что последовало дальше.
– Какова концепция серии?
Моя цель — издать как минимум десять автобиографий известных латвийцев. В идеале — одну книгу в год.
Уже вышли книги о Марисе Верпаковскисе и Дане Рейзниеце, а сейчас готовится уникальный проект о композиторе Имантсе Калныньше — автор Линда Апсе тщательно систематизирует и анализирует его музыкальное наследие.
Мне важно, чтобы книги доходили до читателей. Мы передаём их региональным библиотекам — там они очень востребованы. Иногда библиотекари просят новые экземпляры уже через полгода — предыдущие “зачитаны до последней страницы”. Это даёт ощущение смысла.
– Достигают ли эти книги школьных библиотек?
Специально я на этом не фокусировался — в основном они идут в региональные библиотеки. Главное, чтобы люди узнавали о выдающихся личностях и находили в их историях вдохновение.
– Каким ещё образом вы поддерживаете культуру?
Время от времени я поддерживаю галерею “Daugava”, чтобы выставки и художественные проекты могли состояться. Например, я поддержал выставку работ Фелициты Паульуки к её 100-летию. Её рисунки и пастели нужно было оформить и подготовить к экспонированию — более пятидесяти работ. Выставка стала настоящим событием.
Также я поддерживал художника Яниса Андриса Осиса, а сейчас поддерживаю скульптора Айгарса Бикше. Осис, бывший ректор Академии художеств, много сделал для молодых художников. Когда его семья хотела организовать выставку, фонд KKF отказал, заявив, что он “неактуален”. Я понял, что нужно вмешаться, и помог выставке состояться. Бикше же всегда казался мне уникальным — его скульптуры придают публичному пространству человечность, в них много характера и иронии. Все знают его “Два Райниса” у Национальной библиотеки. Искусство должно приносить радость.
Ещё одна моя идея — издать большой художественный альбом, посвящённый Даце Лиелой. Её картины обладают особым светом и спокойствием — они заслуживают места в культурной памяти Латвии.
Иногда я поддерживаю проекты просто потому, что они кажутся важными. Компании, которые я представляю, поддерживали различные инициативы: книгу Валдиса Валтерса “Rebel with Ideals”, Юриса Рубениса “He and She”, книгу о Джемме Скулме, выставку Olympic Body, проекты KIM?, платформу Satori, а также инициативу “Art Needs Space” (включая “Gliemežus”). Я также был среди тех, кто поддержал строительство монументального флагштока на АБ дамбе. И если кто-то просит помочь с ремонтом церковной крыши — я оцениваю, и если чувствую, что нужно, — помогаю. Когда журналист потом спрашивает “Почему?”, у меня нет рационального ответа. Это внутреннее чувство. И это приносит радость.
– Как вы в целом оцениваете меценатство в Латвии?
Я много об этом думал. Всё начинается с воспитания. С первого класса детям нужно объяснять, что щедрость возвращается многократно: чем больше отдаёшь, тем больше получаешь. Но в Латвии предприниматели и политики часто воспринимаются как противоположности. Пока мы не поймём, что должны работать ради общих целей, — ничего не изменится.
Сегодня многие предприниматели, поддерживающие спорт или культуру, говорят только одно: “Только не упоминайте моё имя.” Это огромная проблема. В США — всё наоборот: жертвователь — это почётно, это норма, которую прививают с детства. В Латвии же пожертвования часто воспринимаются как возможный конфликт интересов. Правила неясны, и предприниматели боятся, что их поддержку могут неправильно истолковать.
Но главное — это чувство, которое остаётся после таких проектов. Выставка живёт в людях, в их памяти — она что-то в них меняет. А книги оставляют след ещё глубже. И если хотя бы несколько читателей почувствуют вдохновение, значит, работа была не напрасной. С этими мыслями я продолжаю думать о новых проектах.
(Переведено с использованием инструмента искусственного интеллекта)
Читайте также: предприниматель Марис Мартинсонс и Виестурс Козиолс оценивают выбор четырех латвийских хоккеистов на драфте НХЛ 2026 года и объясняют, что это достижение означает для развития латвийского хоккея.
